- Du skal ikke forstå, men oppleve et maleri, hevder førsteamanuensis Jostein Kirkerud ved Institutt for form og farge. Kirkerud hadde en periode tidlig i sin karriere med figurativ kunst. I bildene til dagens Kirkerud er det vanskeligere å få øye på ting man kan kjenne igjen. Og det er heller ikke så viktig i følge kunstneren.

"Bildende forskning"
- Jeg forsøker å iscenesette uttrykk som kan minne om ting, sier Kirkerud, som forklarer hvordan bildet utvikler seg i løpet av den prosessen det er å frembringe et maleri. Kirkeruds bilder er karakterisert av at de er delt i skarpt atskilte felt.

- Kontraster er viktig, forklarer kunstneren, og det er en av årsakene til at han bruker denne teknikken. At det også gir dybde til bildet setter han pris på.

Ved Institutt for form og farge er det ett av ansettelsesvilkårene at man selv skal være utøvende kunstner.

- Malingen er min form for forskning, sier Kirkerud. Det å selv være utøvende kunstner mener han er viktig for undervisningen.

- Studentene skal bevisstgjøres på at farger forandres, og de må lære seg å beherske nyanser, understreker han.

Dynamiske farger
- Farge er ikke en fast tilstand, fremholder han. Fargen skifter med lyset.

Denne fargeskiftingen førte til at han malte om ett av bildene på utstillingen. Da det var på utstilling en gang tidligere, gjorde kunstlyset at det ble vel mye rosa etter kunstnerens smak. Dagens utgave av dette bildet heller mer mot orange, og tar seg mye bedre ut, mener Kirkerud.

"Forskning" i kunstneriske disipliner kaster også litt av seg. Prisene på arbeidene i Kirkeruds utstilling varierer fra 5.000 til 50.000 kroner.

Utstillingen blir stående til 25. august og blir den siste Senter for Samtidskunst arrangerer i sine nåværende lokaler i gamle E. C. Dahls Stiftelse på Kalvskinnet. I løpet av september flytter senteret til Bachke-bygget i Fjordgata (tidligere Braathens SAFE).

Tekst og foto: Arne Asphjell